Рецензия на «Зеленую книгу»: старомодный роуд-муви с заявкой на успех

Биографическую комедию с элементами драмы Питера Фарелли без ложной скромности можно назвать кинопрорывом года. И дело здесь, пожалуй, не только в трех «Золотых глобусах», занесении Американским институтом киноискусства в десятку лучших фильмов 2018 года и стопке номинаций на BAFTA и «Оскар». От создателя «Тупого и еще тупее», а также очень сомнительного «Movie 43» никто не ждал чего-то сверхъестественного. Но, как говорят, раз в год и палка стреляет. Фарелли удалось снять кино, которое в его фильмографии стало настоящим бриллиантом, а для Вигго Мортенсена и Махершала Али это стало еще одним шансом проявить свой актерский талант. Да, актеры здесь действительно играют, а не присутствуют. Здесь нет спецэффектов, сцен с эпичными сражениями, перестрелками и погонями (хотя пара мордобоев есть, но это больше для раскрытия персонажа). Словом, никакой фантастики, коей перенасыщен нынешний кинематограф. Это просто качественное кино, которое мы однозначно рекомендуем к просмотру. Давайте разбираться, чем же «Зеленая книга» так хороша (а чем – не очень) и почему ее стоит посмотреть.

О чем «Зеленая книга»

Итак, как мы уже писали ранее, действие картины разворачивается в Америке в начале 60-х. Американец итальянского происхождения Тони «Болтун» Валлелонга работает в фешенебельном ночном клубе «Copacabana» вышибалой (или как сейчас модно говорить – секьюрити). В один прекрасный момент клуб закрывают на реставрацию, которая на вскидку должна занять около двух месяцев. Имея семью и двоих детей, он не может позволить себе сидеть столько времени без работы. Его приятели из итальянской мафии пытаются подтянуть Тони в свои «простые дела за большие деньги», но их предложение не привлекает главу семейства Валлелонга.

Совсем скоро Тони получает предложение пройти собеседование у некоего Доктора – тот ищет себе шофера. Казалось бы, работка не пыльная, а деньги за это предлагают неплохие. Отличный вариант, чтобы перекантоваться 2 месяца до открытия клуба. Но знакомство со своим предполагаемым работодателем ставит Тони в тупик – никакой он не Доктор, (его просто так называют) а высокомерный и богатый музыкант-афроамериканец Дон Ширли, который ищет себе водителя, помощника и телохранителя в одном флаконе на время турне по южным штатам, в которых еще не потеряли актуальность расовые предрассудки. И ладно еще быть водителем, но таскать за «цветным» чемоданы и открывать ему двери – для Валлелонга, который выбросил стаканы, из которых пили воду чернокожие сантехники в его доме, это явно перебор.

Но на самом деле у Тони выбор не велик – или за приличную оплату подавить свою нетерпимость к представителям другой расы, или перебиваться с хлеба на воду. Выбрав первый пункт, Валлелонга и Ширли отправляются в длительное автомобильное путешествие, которое, как того и следовало ожидать, изменит их преставление о мире. В своей дороге они руководствуются «Зеленой книгой» – справочником для темнокожих путешественников, в котором указаны гостиницы и заведения, которые толерантно относятся к афроамериканцам. Это стало началом не столько сотрудничества, сколько дружбы между двумя людьми из совершенно разных миров. И дело здесь не только в этнической принадлежности.

Тони «Болтун» не зря получил такое прозвище. Его редко можно застать в молчании и за своим языком он практически не следит. Тем не менее его коммуникативные навыки помогают ему обзаводиться нужными знакомствами и мастерски вешать лапшу на уши, если ситуация к этому обязывает. Если это не срабатывает, то на этот случай у Тони неплохо поставлен удар. У него нет специального образования, он любит фастфуд, много курит и иногда своими выходками ставит Ширли в неловкое положение. И несмотря на это, Валлелонга – это довольно открытый парень с воспаленным чувством справедливости, который всегда говорит то, что думает и плевать хотел на мнение окружающих.

Дон Ширли – это полная его противоположность. Статный и начитанный музыкант учился в Ленинградской консерватории, виртуозно владеет фортепиано, интеллигентен и никогда не позволяет себе предстать в дурном свете перед людьми. Но за фасадом из вежливости и учтивости скрывается настоящий борец за равноправие, миссия которого заключается в том, чтобы изменить мнение «белой» Америки о темнокожих. Он с достоинством переносит нападки и расовые ущемления, которые, к слову, достаются ему и от первых, и от вторых. «Белые», несмотря на то, что зовут Дона на светские рауты в качестве музыканта, относятся к нему как к человеку второго сорта. А афроамериканцы не любят Ширли за его высокомерность и за то, что считают его «обезьянкой в цирке», готовой за деньги развлекать богачей. Кто же тогда он такой, если его не признают ни там, ни здесь?

И пока Ширли учтиво улыбается в ответ на отказ в ужине в хорошем ресторане или в примерке костюма в магазине одежды, внутри Тони разгорается настоящая буря. Валлелонга с уважением относится к таланту и манерам Дона, считая его музыкальным гением, но искренне не понимает, как можно терпеть такое отношение к себе. И буквально кулаками готов отстаивать свое мнение.

Такое положение вещей только подчеркивает контраст между героями и делает их взаимоотношение (а затем и взаимовлияние) более живым. Пусть каждый из главных персонажей гипертрофированно транслирует зрителю свое мировоззрение и положение, в котором он оказался, но обвинять в этом фильм вовсе не хочется. Это все-таки кинематограф, задача которого не только рассказать о каких-то событиях из прошлого, но и использовать демонстративную подачу сюжета для большей наглядности. И, чего уж там, получилось это весьма неплохо.

О фильме и его создании

В основе «Зеленой книги» лежат реальные события, а к созданию сценария приложил руку Ник Валлелонга – сын Тони «Болтуна», личность которого в жизни была куда многограннее изображенного Мортенсеном персонажа. Валлелонга-старший действительно был «итальянским американцем» и в 60-х работал в ночном клубе. Исходя из его происхождения, а также рода занятий, многие предполагают, что он имел отношение к мафии. Но такую информацию редко афишируют и обычно отмечают пометкой «слухи». После знакомства с Фрэнсисом Фордом Копполой Энтони Валлелонга переквалифицируется в актера с таким амплуа, которое только подпитывает вышеупомянутые слухи и открывает перед ним двери в большое кино. Его фильмография насчитывает множество знаковых картин об итальянской мафии – в их числе эпизодическая роль в «Крестном отце», «Славных парнях» и «Донни Браско», а также роль посерьезнее в «Клане Сопрано».

Поговаривают, что Ник Валлелонга сам выбрал Вигго Мортенсена на исполнение роли своего отца и лично консультировал его перед съемками. Для роли «Болтуна» 60-летнему Мортенсену пришлось набрать лишних 20 кг и «помолодеть» на четверть века, ведь на момент повествования Валлелонге было около 30 лет. Кроме этого, ему пришлось поработать над своим американским, который в кадре должен звучать на итальянский манер. Стоит отметить, что актер достойно справился с этой задачей (да и с ролью в принципе), а чтобы оценить это, рекомендуем посмотреть фильм на языке оригинала.

Нельзя не сказать, что «Книга» получилась несколько романтизированной, наивной и приукрашенной. Даже родственники Ширли заявили, что все было совсем не так. Но на самом деле художественное кино практически никогда не передает события со 100%-ной достоверностью. И давайте будем откровенны – это было бы просто скучно.

Байопик Фарелли хоть и взял в качестве фона переломное для Америки время, но затрагивает не столько вопросы расизма и расслоения общества (хотя это и кажется основной темой картины), сколько проблему самоопределения, внутренней борьбы и достоинства. На месте темнокожего музыканта и итало-американского представителя рабочего класса мог бы быть кто угодно любой национальности, вероисповедания, сексуальной ориентации и все в этом духе, лишь бы между ними сохранялась полярность. Или, если хотите, конфликт взглядов, пересечение которых и дает ту самую изюминку, за которую мы любим такое кино.

Подводя черту

И все-таки после просмотра фильм оставляет приятное послевкусие. Теплое и умиротворяющее, как лучи солнца после весеннего дождя или бокал хорошего вина. В нем однозначно есть что-то старомодное. Что-то родом из кинематографа 80-х – 90-х, когда такие душевные фильмы снимались стопками, отчего терялась их индивидуальность и они смазывались в одну кучу. Для современного кино, напичканного спецэффектами и оставляющего актерскую игру где-то на задворках, это в какой-то степени глоток свежего воздуха. Пусть и слегка ретроспективный.